V A L E N T I N O • 2016 Spring Haute Couture Shows

PARIS – En sus propias palabras, Maria Graziua Chiuri y Pierpaolo Piccioli sostuvieron que el Couture de Valentino era como escuchar una lección de historia del arte italiano, y a decir verdad, esta es una declaración que goza de mucha exactitud. 

Si bien no hay cosas nuevas en demasía, la maison, logra reinterpretar su clásicos y también los de principio del siglo 20, el romanticismo de Venecia y los vestidos Delphos. Terciopelo envejecido, ninfas descalzas y serpientes de metal se retuercen entre las prendas que hacen alusión a las celebraciones paganas italianas.

Hay algo muy reconocible sobre un vestido de Valentino en la actualidad, y eso es lo que le otorga su longitud, aparentemente recatada, aunque en un montón de gasa y transparencias, más unos escotes griegos y una mano de obra romanada que hace con la tela que cada vestido sea una paradoja de simplicidad juvenil elaborado con mano antigua.

A T E L I E R V E R S A C E • Haute Couture Shows Spring 2016

PARÍS - Bajo el mando de Donatella Versace, Atelier Versace ha conseguido glorificar las curvas del cuerpo femenino a través de la ropa. En sus últimas colecciónes, la etiqueta a tomado un giro en cuanto a la historia y la mujer que refleja, dejando lejos la idea de una super estrella de rock para decantar en una confección refrescante con glamour urbano, femenina pero sin perder el dejo de sensualidad que tanto caracteriza a esta casa.

Aun así, con nuevos aires, esta colección fue una muestra de la vieja escuela llena de cortes, curvas, recortes, paneles y por sobre todo mucha piel. Sastrería en blancos ópticos con confección en geométricas asimétricas, cuerdas, tirantes trenzados y cristales Swarovski.

C H A N E L • Haute Couture Shows Automne-Hiver 2016

PARIS – Esta vez el escenario del Fashion Show de Chanel tuvo lugar entre mesas de ruleta y black jack: El Casino Chanel. Si bien en un principio estaba desierto, con mesas vacías y un espacio que vibraba por una espeluznante intensidad subsónica, todo cambió cuando la actríz Kristen Stewart surgió de la nada para acercarse a una de las mesas. Inmediatamente despúes el pelotón de musas de Karl comenzó a pisar la pasarela: Geraldine Chaplin, Rinko Kiku Chi, Rita Ora, Lara Stone, Vanessa Paradis, Stella Tennat y por último Julianne Moore. Cada una llevaba un traje que Lagerfeld había diseñado especialmente para ellas.

La colección recorrió grandes íconos de Chanel; la chaqueta de tweed sin costura, la más emblemática de la maison, fue recreada con diversas técnicas y materiales. La colección tuvo un asboluto deje siniestro, todo oscuro con ribetes y encajes, volados y apliques. Hombros de formas anchas dijieron presente en una antología que se remitía a 1930 y su constante estado de exploración. Un show que comenzó con las formas clásicas y terminó por acentuar lo couture, repleta de prendas intervenidas con láseres y manipuladas en su forma con telas acolchonadas.

El casino, el juego, sirvió de metáfora para recrear los mercados de dinero en el mundo. Karl buscó nuevamente una manera de romper con la idea clásica de la moda, y de esta manera personaliza las problemáticas que nos rodean.

G E O R G E S C H A K R A • Haute Couture Shows Automne-Hiver 2016

PARIS –  Al igual que nosotros, probablemente usted también se sorprenda cuando le digamos que el pelo anaranjado de repente está de moda… La semana de la Alta Costura en París normalmente crea una especie de lujuria pura e inspiración infinita, pero los toques de color cuasi anaranjado en las cabelleras de las modelos que caminaron a lo largo del Fashion Show de Georges Chakra fue algo que no nos veíamos venir, sobre todo cuando las reminiscencias nos llevan casi a 1950.

Esta colección ha tenido innumerables ejes inspiracionales, no solo se remite a la figura femenina de los años 50, sino que también nos lleva más cerca del 1900 y hace una parada en la década de los 20 para sumergirse en los ritmos del Charleston. Con esto quiero decir que hay una marcada silueta femenina, con peso, movimiento y elocuencia.

La etapa crucial para la Alta Costura francesa parece haber servido como base para demarcar las cinturas y aprovechar el uso de los guantes para exaltar no solo la elegancia y el glamour, sino también la seducción. Vestidos bordados en paillettes y cristales desfilaron junto con transparencias, y una sucesión de negros se decantó en tonos borgoña, que luego dieron lugar a los verdes y las espaldas descubiertas. Las faldas amplias y largas impactaron junto con talles ceñidos, hombros estrechos y escotes amplios, los plateados combinaron muy bien con grandes colas bordadas en infinitas piedras que dieron el toque final. Los cortes transversales y los recursos drapeados coronaron la noche.

El espíritu de la época estuvo no solo en las prendas sino en el caminar de las modelos, que con sutileza y femineidad desfilaron por la pasarela azul al estilo europeo en cuanto a velocidad pero con una marcada impronta pin-up. ¿Mostrar o no mostrar? el juego de sutilezas se desarrolló en todo momento, hombros al descubierto pero brazos tapados, faldas increíblemente largas, pero absolutamente transparentes ¿Será acaso que el diseñador libanés quiso dejar en claro que esta antología de prendas estaba totalmente relacionada con la “Epoca de la Despreocupación”?

En palabras del diseñador pareciera que si, de hecho esto puede observarse en un solo vestido en toda su plenitud, una gran falda transparente con cristales bordados, bustier verde con flores, y un escote en transparencia combinado con guantes de cuero negro y un recogido batido…  “I design and create in order to expose a woman’s contradictory personality – She seduces with her discreet allure while at the same time through her innate sensuality, shows us her ability to rule through silent presence. The woman should be at the same time angelic and feel absolutely seductive”

R A L P H & R U S S O • Haute Couture Shows Automne-Hiver 2016

La colección de Alta Costura de Ralph & Russo es una espectáculo de maravillas y amor, extremadamente cargada de detalles y con diseños elaborados por una mano de obra intensa que demuestra que en muy poco tiempo esta etiqueta a inculcado el arte en el Haute Couture. Las siluetas pertenecen a una mujer con determinación firme, vestidas con prendas con incrustaciones de cristal y mosaicos de perlas, motivos ojivales adornan chaquetas estructuradas con formas dramáticamente ovaladas en honor a los huevos Fabergé.

Inspirados en los zares de Rusia, en su arte y los objetos destacados de la realeza, juegan con lo óptico con una sublime mezcla entre tradición y modernidad. Los bordados parecen mágicos, elaborados sobre tonos de seda metálicos y adornados con pequeñas cuentas, los relieves florales desentierran los archivos de Lesage de la década del '60 y son adaptados a la perfección geométrica de una sastrería impecable. Los brocados incluso han sido cultivados y adornados de joyas.

Ralph & Russo irradian una valentía impresionante, sobre todo con su capacidad de inyectar una viabilidad contemporánea sobre sus colecciones internacionalmente codiciadas. Estos son los mismos vestidos que forman parte de las colecciones privadas de sus clientas más prosperas, un testimonio de la nueva era de Couture de la maison.